martes, 18 de diciembre de 2007

"people think u´re a freak...like me!"

SEÑORES!:
Con un cosquilleo enorme en mi piel les presento el primer trailer de BATMAN: the dark knight. (apuesto a que ya muchos lo vieron, de nuevo sorry por la tardanza).

Y sin hacer aspavientos pronostico que esta película, se perfila para una de las 3 mejores del verano ´08 y las actuaciones, al menos de Heath Ledger (de quien más espero) van a ser de muchooooos hueeevooos!

Disfruten.


http://media.whysoserious.com/TDK_TRL2_best.mov

miércoles, 28 de noviembre de 2007

Smile



Y bien, creo q tenemos acá de las primeras imagenes publicadas de Heat Ledger como the joker. Honestamente veo bien chida la imagen, burlona, sarcástica, bizarra, mente asesina al extremo. La imagen ya pasó, falta la personificación y esperamos mucho de ella.

imagen del blog de volatilis, gracias!

miércoles, 7 de noviembre de 2007

Si es Alex las mallas se verán bien

Cuando empezaba mi fascinación por los comics, el trazo, las líneas y expresiones caricaturizadas de los personajes me cautivaban mucho y a veces pensaba, ¿cómo sería en la vida real, si spiderman existiera?, ¿delgado?, ¿alto?, ¿promedio? ¿y superman o batman, así de musculosos? ¿Se verán igual de chingones saltando en esa pose? ¿Hulk medira tantos metros? ¿Las alas de arcángel serán como de cisne, o un halcón? Es imposible no mencionar cierta decepción cuando te topas con una película setentera muy mala de spiderman, y el actor no solo es un larguirucho, tieso, no-agraciado y tristemente disfrazado superhéroe con “mallas”, piensas: “bueno, no le hacen nada de justicia al personaje (ni mencionar al pobre guey que disfrazaban para los eventos de editorial novedades). Tampoco ayuda ver a un Kirk Alyn y George Reeves en el papel de superman con un look muy cuarentón y ligeramente panzón disfrazado en lo que sería el hombre más poderoso del mundo en blanco y negro… “en mallas”. Así, deslindé toda realidad de la ficción, obligándome a pensar que un personaje a pesar de usar mallas, son como una segunda piel y sus gestos y perspectivas siempre lo harán lucir como lo que es: un superhéroe.

Entonces a mis 17 años cae en mis manos Kingdom Come, ilustrado por Alex Ross escrita por Mark Waid, y resucitó no solo en mí, sino en cientos de seguidores estoy seguro, la ilusión de apreciar la imagen palpable de un super héroe tal cual sería en el mundo real. Con dicha publicación para DC en 1996 y MARVELS (previo a KC) no solo madura aun más, el proceso de desarrollo de un guión con diálogos mas humanos, creíbles, narrativas más adultas, sino que la ilustración de Alex convierte el número automáticamente en una obra de arte que le ha valido realizar ilustraciones para films como Unbreakable, spider man 2 y el cartel oficial del Oscar ´01. Y pensé: “ASÍ es como debe verse un superhéroe en “mallas”, y no importa que sean “mallas”, Capitán América se ve CHINGÓN, no importa que sean “mallas” este Supermán SI salvaría al mundo. No importa que sean “mallas” jamás molestarías a este Batman. Y aunque se nota a leguas tintes clásicos en sus personajes, Ross ha cuidado de presentar a todos, sin importar la pose, pelea, diálogo u lo que sea, como lo que son: superhéroes. Y si es Alex, las mallas se ven bien.



Esto me lleva a descubrir la serie JUSTICE, donde Alex no solo se ha chutado toda la ilustración (junto a Doug Braitwhi
te), sino que rinde homenaje a superhéroes y villanos clásicos en una historia muy interesante de papeles inversos y complots complejos que muchos de ustedes reconcerán de las caricaturas “super amigos” (sin los ñoños gemelos fantásticos desde luego). Es muy grato comprar la serie en pocos, sentarte a leer y disfrutar un buen guión que es plasmado (y proyectado por mucho) por alguien como Alex. Es por eso que hoy, regreso a este blog posteando un pequeño homenaje a quien considero uno de los mejores ilustradores e historiadores del mundo del comic contemporáneo.

Una disculpa a los muchos (espero) o pocos que se toman la molestia de leer este su espacio. Bienvenidos de vuelta.




lunes, 1 de octubre de 2007

Bien hecho o no hacerlo

Dicen q las cosas hay q hacerlas bien o mejor no hacerlas.
Últimamente, desde poco anes de inciar mi blog, he seguido de cerca el blog y podcast de Giobani Arebalo, "Editor en Jefe" de Marvel en México. Cuando salió la saga MARVEL ZOMBIES no me llamó tanto, pero después de q este cuate anunciara q saldría un especial muy fregón menos hice por conseguirlos ya q me pareció interesante tener una recopilación con todos los detalles que dijo (Barniz UV a registro en portada, extras, etc). Después de una semana del lanzamiento lo conseguí y honestamente es un poco decepcionante antes que nada que esté INCOMPLETO, ¿Por qué volarse los 1ros. Números(donde spider se come a MJ y a tía May y los F4 se transforman y etc etc?. ¿Por qué las portadas las sacaron en pequeño y no
en grande con su respectiva historia. Estoy muy seguro que como Editor “EN JEFE” tienes la capacidad, el equipo y el sentido común de saber qué pudieran querer los marvel-seguidores sobre todo si tenes UN PODCAST Y UN BLOG! (y haces encuestas).También apuesto a q se pudo encontrar la manera de compaginar los capítulos no incuidos y mejorar el muy pobre material extra que si se incluyó. Los Fans y los fanáticos hubiéramos con gusto pagado un poco más de tener un mejor contenido y eso es un hecho. Solo se aplaude la portada y el formato que estuvieron geniales. Creo de manera modesta que hacer tanto alarde para un producto que se espera con ganas hay q cuestionar en en verdad si lo que están por lanzar vale la pena. Por lo pronto, les dejo con la portada y que siga el éxito para el podcast y blog que la neta estan buenos.

martes, 25 de septiembre de 2007

trailers amateur

Desde hace algunos añitos atrás, muchos fans, estudiantes o no de cine, publicidad o etc, han venido creando muy buenos intentos algunos mejores logrados que otros, de trailers de comics, básicamente de batman jeje. La calidad la verdad aunque se nota que es de fans, es muy buena, y lo mas importante desde mi punto de vista es que dan una clara idea de lo q podríamos esperar de las grandes compañías al momento de crear nuevos guiones. Aquí les dejo con algunos que he encontrado y aunque ya habran visto algunos creo q vale mucho la pena postearlos.

Disfruten








martes, 11 de septiembre de 2007

1er. Teaser de The Dark Knight

A estas alturas ya se les hará OBVIO que Batman es uno de mis personajes favoritos asi que ninguna noticia acerca de el es poco jejeje. Aquí les dejo con el 1er. Teaser del regreso del Caballero Nocturno, no es gran cosa, solo algunos diálogos y ya tiene poco mas de un mes de haber salido; lo que si me latió bastante fue la voz de the joker, promete la interpretación, esperemos que mucho. Es un hecho, la guerra se declara entre marvel y Dc por ganar en la pantalla grande en el verano 2008.


Trailer de IRON MAN

Ayer fue lanzado el trailer 1 oficial de Iron Man y NO ....MAMEN!
No puedo contener la emoción al pronosticar que se perfila para la mejor película del verano ´08 y que Robert Downey Jr. se convertirá en uno de los mejores actores en encarnar a un héroe de comics. La película ya tiene fecha oficial: 2 de mayo del 2008.
¡GRACIAS Jon Favreau!


Les dejo este link para que disfruten
http://www.apple.com/trailers/paramount/ironman/medium_trailer.html
por cualquier duda entren a www.quicktime.com

lunes, 10 de septiembre de 2007

Steel y el basquet ball

Desde chico recuerdo que te enseñan a darle chance a los menores a jugar con los más grandes, por simple convivencia y a veces te asombras de lo bien que puedes pasarla al lado de los algunos infantes, otras, que son la repetida y molesta comezón causada por el piquete de un pinche mosquito. En los comics pasa algo parecido con los personajes secundarios de poco peso o un peso que no ha sido explotado, de aquellos que tal vez no tengan muchos años de haber sido creados o simplemente su personalidad y psicología no les permita tener su propio comic (imagínense un comic exclusivo de ciclops de x-men, o de la visión, esposo de scarlet wich). Por otro lado, algunos personajes secundarios son un boom desde su comienzo y no tardan en tener su propio guionista e ilustrador. Pero el proceso es delicado ya que es necesario crear un nuevo micro universo alrededor de un personaje que tal vez, se note que su perfil heroico no da para mucho, lo que dificulta aún más transferir ese comic o héroe a la pantalla grande.

El sábado pasado empecé a ver “iron chef América”, me encanta ese programa. Imaginación, comida y color es la combinación perfecta antes del almuerzo. Pero cambiando de canal, me topé de repente con STEEL, la cual nunca he visto porque nada de lo que pueda interpretar Shaquille O'Neal vale la pena. Pensé de repente, “bueno, sé que va a ser una mala películ
a, démosle un chance, (que me perdone el Chef Morimoto)…veamos qué tan mala”. El problema es que fue TAN mala, que verla se convirtió en la repetida y molesta comezón causada por un pinche mosquito. Steel es la historia de John Henry Irons, ex ingeniero militar que renuncia al ejército después de crear una poderosa arma que fue usada por la milicia para matar, entre otros, a inocentes. Convertido en un obrero de construcciones, su 1ra. aparición fue en el reino de los supermanes bajo los trazos de John Bogdanove, donde usaron algunos nombres descriptivos como “El hombre del mañana” para presentar al Cyborg y “the man of steel” para John Irons. La historia encapsula su lucha contra pandillas y el crimen organizado que cuenta con las armas que inventó para el ejercito y vendidas por su ex compañera y amante científica que respondía ahora al nombre de “white bunny” (así de sexy). Irons decide crear una armadura y un alter ego que portara (en un principio) la “S”, filosofía y principios del superhéroe que alguna vez le salvaría la vida y a quien viera luchar en contra de Doomsday: superman. Lanzada en 1997, el guión estaba apegado al comic con sus clásicas adaptaciones y personajes inventados de relleno pero, ver actuar y en acción a Shaquille O'Neal es, ¿cómo explicarlo? como ver a un ropero con patas y la gracia de una morsa (con el perdón de las morsas) seguido de actuaciones segundonas con diálogos y actores segundones sumándole una armadura que no solo le era ridícula, sino que le quedaba ridículo y lo hacía ver ridículo (acostúmbrense a esta palabra que la usaré seguido). Pero todo esto pasa a segundo plano.

El problema aquí, como en tantos intentos de películas de comics, unos más imperdonables que otros, es que los personajes son demeritados al grado de cae
r en un chiste comercial que ni siquiera deja las ganancias esperadas por las compañías productoras (el presupuesto fue de $16 mdd y recaudó solo $1.7). Si bien, STEEL, con una armadura que se ha ido reinventando, no podría vencer ni de chiste a Iron man (tal vez si darle una buena pelea), su papel es el de un super héroe con actitud, buena historia y un interesante futuro que, como tantas, pudo ser una mejor interpretación en cine. Pero bueno, esperemos que a futuros personajes secundarios les dejen jugar en la misma cancha algún día que sus hermanos mayores. Por lo pronto me despido. ¡Saludos!

lunes, 3 de septiembre de 2007

MacDonalds y la 1ra. caída del murcielago

A mis 9 o 10 años en una de tantas, mi papá nos llevó a mi hermano y mi a un MacDonalds (dicho sea de paso, 1ra. vez que comía en MacDonalds) y claro, yo estaba ansioso por pedir la Biiiiig mac! porque era gigante, ¡3 pisos de sabor!, jugosa carne de res de colores brillantes y saturados que caían en un pan calientito acompañado de lechuga y tomate frescos que pringaban la cámara y hacían sonreír a los estúpidos niños consumidores, wow! Iba a comprar mi big mac! ¡Justo como la vi en la T.V.! seguramente ni podría agarrarla con ambas manos. Cuando vi a mi padre regresar a la mesa con 2 cajitas felices le dije: “papá, yo pedí big mac” a lo que respondió: “te traje una”. No podía ser, una biiiiig mac no podría entrar en una cajita feliz pero oh! sorpresa al abrir la pinche caja: al fondo, había una pequeña hamburguesa. Yo seguía pensando: “no puede ser, ¿será acaso que existe la mini-big mac?” pero por supuesto que ¡NO!. Ver el producto no fue mejor, un pan muy seco y opaco con la carne, lechuga y jitomate aplastados y nada coloridos. Pues bien, he ahí mi primera gran desilusión de la publicidad y cuando eres niño, las desilusiones se toman muy en serio.


Warner Bros. tuvo un serio desacuerdo con el director Tim Burton y este decidió simplemente retirarse de Batman 3 apuntando a un nuevo Director: Joel Schumacher, honestamente no he visto mucho de este guey, de lo poco, solo le aplaudo “the client” en el 94 y “8 mm” en el 98. El guión corrió a cargo de uno o 2 imbéciles q ni voy a mencionar. Después de 3 años, muchas expectativas y mucha propaganda, Batman forever ve la luz en 1995 (nunca supe por que “forever”). Coloridos espectaculares, pins, posters, fotos en cada comic que compraba, displays tamaño natural de cada protagonista. ¿qué puedo decir? Estaba esquizofrenicamente impaciente por ver de nuevo a uno de mis héroes favoritos. Pero ese fue el encantamiento inicial, lo villanos, cielos, ¡2 caras! ¿Habrá una trama basada en gangsters? ¡The Riddler! ¿Acaso se inclinarán más por un guión de acertijos, misterio e investigación de esos que te erizan la piel?. Total que voy verla, con mis polluelos 16 años. Pero la película inició y a la mitad, un flash back llegó a mi cabeza y de repente me encontraba en Mac Donalds. Mis espectativas se convirtieron en decepción, mis espectativas se convirtieron en una big mac y de estar al borde de mi silla al inicio, acabé aplastadote al final. ¿Por dónde empezar? Veamos, teníamos a Val Kilmer como Batman en un traje, a mi parecer, de los más chingones que he visto incluso mejor que el que está por salir en el 2008, estilizado sin caer en lo fashion, negro, actual, heroico (lo único rescatable, ha! y el single de U2 “hold me, trill me, kiss me, kill me”) pero su actuación fue sin caracter alguno. Chris O´donell como robin, bastante crecidito el niño para interpretar a un Dick Grayson eso si, bien peinadito y muy culo, que por cierto, no podía dejar de decir “holly” esto, “holly” aquello, tetos diálogos entre Batman y Robin, ¡POR DIOS! parecía que estaba viendo a Adam West sugiriéndole a Burt Ward que se tome una “batimalteada”. Nicole Kidman como una psicóloga cuya aparición fue una triste sombra de la sexy kim basinger. La gracia del momento: Jim Carrey a quien en vez de antifáz debieron maquillarlo, ¡Edward Nigma nunca fue así de payaso! y Tommy Lee Jones como 2 caras, cielos, su retraso mental estaba lejos de ser el impulsivo, rudo y explosivo Harvey Dent que conocemos. Maquillajes y trajes fluorescentes, estrafalarios y bastante falsos, gadgets ridículos, en fin. Joel Schumacher convirtió todo lo que se había logrado con el personaje, en un chiste, en un producto comercial capitalista, en mi segunda decepción de la publicidad, si, en una big mac. No conforme con haber hecho pedazos mis ilusiones al ridiculizar semejantes personajes, hicieron una 4ta. parte no menos ridícula, pero de eso ya hablaré en mi siguiente post, por ahora el desilusionado chamaco de 16 años que habita en mi ha pedido un minuto de silencio. Jejeje :P

viernes, 24 de agosto de 2007

Iron man 2008

Los fans esperamos para el 2008 tres promesas, (algunas más q otras) de superhéroes en pantalla grande. Ya mencioné a Hulk y a Batman. Ahora toca el turno de Tony Stark. Interpretado por Robert Downey Jr. la historia supone que el multimillonario empresario regresa a EU después de haber sido capturado y herido en Afganistán (ya habrá su discusión acerca de guiones) así, Stark se ve en la necesidad de construir una armadura que lo mantiene con vida ...y de pasó combatir el crimen. Gwyneth Paltrow hará el papel de su asistente Virginia "Pepper" Pots, desconozco hasta ahora más de la trama pero se que aparecen también Terrence Howard como su mejor amigo James Rhodes (quien en su moemento lo supliera y despues tendría su propia armadura como War machine) y Jeff Bridges como Obadiah Stane, empresario rival. También parece q su primera armadura rinde tributo al primer comic de iron man asi como la armardura final a la actual de los promocionales. Les dejo esta imagen de los protagonistas y otra de la armadura la cual la verdad, por lo que he visto promete ser una chingonada, habrá que ver que tal se mueve el protagonista dentro de ella (No al pasito robocop por favor, POR FAVOR!)




descanse en paz Mike Wieringo

Muchas y constantes son las noticias q rodean al mundo de los comics y obviamente me falta mucho el tiempo para postear lo q se va publicando, asi q intentaré llevar el ritmo lo más q pueda.

El domingo 12 de agosto el mundo del comic perdió a un buen ilustrador: Mike Wieringo de 44 años y por un paro cardiaco. Nacido en italia el 24 de junio de 1963, fue criado en
Lynchburg, Virginia. Se graduó por la Universidad de Virginia en Comunicación de las Artes y Diseño irrumpiendo en el mundo del comic como dibujante en Millenium Publications. Al integrarse a DC comics inició con el título de "the flash" creando junto al guionista Mark Waid a impulse. De ahí que brincara a títulos como Robin y en Marvel a Spider man. En lo personal, el estilo de Wieringo se me hacía falto de caracter para personajes de peso y más propicio para peronajes juveniles precisamente como Robin, jovenes titanes, superboy etc. Con el tiempo desarrolló características más detalladas que lo llevaron a la serie de fantasía llamada "Tellos" en image comics.

A continuación les dejo algunos scketches de este ilustrador

Descanse en paz mike.




viernes, 17 de agosto de 2007

desde Gotham city


La 1ra. pelicula que quisiera comentar ahora un clásico de clásicos, pero en su tiempo un excelente intento de efectos especiales fue SUPERMAN 1. No solo marcó un parte aguas en los intentos “hollywodenses”, bastante esporádicos por cierto, de llevar al la pantalla grande a los super héroes, sino que posicionó a Cristopher Reeves como el único, auténtico y verdadero superman de supermanes (que se revuelquen en su tumba los demás) además es inevitable no pensar en supermán y escuchar la orquesta de Jonh Williams como fondo pero ya habrá tiempo de hablar del boy scout de krypton. Seamos honestos, el 1er. alucine a mis 10 años fue ver a Michael Keaton de frente amplia y pelo rizado (¿y el look Bruce Wayne?) interpretando a un Batman oscuro como la noche, con un traje muy chingón. Frío, sombrío, misterioso, serio, son palabras que describen al primer batman de carne y hueso a fines de los 80´s del cual quedé facinado, además, su gadget principal: un batimovil de huevos!. Todo gracias a la visión de un hombre que a sus 31 años supo no solo aprovechar las tendencias del personaje, sino que le imprimió un look propio y a la vez distinto al de los comic (traje azul y gris; adiós ridículas mallas de Adam West). El director de la película y uno de los mejores directores de temas de ficción y animación por mucho en el mundo del cine: Tim Burton. El personaje de Joker, interpretado (Jack Nicholson) se distingue de todo. Era un poco raro imaginarse un Joker regordete pero a lo largo de la película se desenvuelve una actuación con sentido, con una mímica y lenguaje corporal que resaltan.


En la secuela, Batman Returns por hay de 1992, de nuevo Burton nos ofrece una ciudad gótica oscura, con perspectivas y texturas retorcidas. Danny Devito interpreta a the pinguin y hay que mencionar que simplemente, lo hace suyo. Vemos un Oswald Cobblepot, oscuro, abandonado y con sentimientos de represión, miedo, venganza y aceptación. El personaje, soberbio, sucio, deforme que encuentra entre la sociedad un refinamiento superficial solo para darse cuenta que odia aun más a quienes lo tratan diferente. En la otra esquina Catwoman (Michelle Pfiefer) con un origen bastante efímero, comercial y nada apegado al original, pero q se desenvuelve bien en la movie y aunque insistieron en apegar al personaje a su alter ego (maullando por aquí, lamiéndose por allá, me caga que hagan eso) su actuación estuvo bien llevada, sobre todo la parte de los putazos con Batman y el uso del látigo con ese sexy, sexy traje negro lleno de costuras.

Las secuelas siguientes no son dignas siquiera de mencionarse, pero hasta las criticas destructivas son válidas y créanme que duele en el alma y produce espuma en la boca de rabia ver a tus personajes favoritos como un chiste de verano.

Nos vemos pronto.

Batman the Dark Knight


Quisiera hacer un pequeño espacio en este rollo de opinar acerca de los comics adaptados a la pantalla grande por que hoy paseando por la red me topé con nuevas imagenes de la película de "Batman the dark kight". Encontre varias pero solo estoy posteando las que considero mas importantes, es obvio que son fotografías de producción aun no retocadas ni adecuadas para la edición final pero podemos darnos una idea de los personajes. Podemos captar bastante bien la imagen del Joker (Heath Ledger) y del nuevo traje de batman pero antes de emitir cualquier opinión al respecto (las cuales ya andan gestionandose en mi cabezota) quisiera esperarme a ver la película porque si tengo altas espectativas. La fecha de lanzamiento en teoría es en E.U. el 18 de julio del 2008.

Pd. les dejo el link para que puedan ver todas las fotos
http://www.filmschoolrejects.com/news/great-new-hi-res-images-from-the-dark-knight.php

miércoles, 1 de agosto de 2007

comics y t.v.


Capítulo 2.

Como comentario de mis compañeros y obvias razones tendré q extender los capitulos de mi inicio en este blog jejeje asi que esta rvisión y análisis de comics y movies serán mas cortas. Como buen fan, uno espera ver en algún momento de su vida a sus héroes preferidos en las pantalla grande. De chico ví películas bastante chafa de spider man en los 80´s, un buen intento del capitán América en 1990, incluso una de los 4 fantásticos pésima que me pasó un amigo hace como 4 años. De los actores ni mencionarse, muchos muy maletas otros hicieron algún pinino en teatro tal vez y muchos otros hay la llevan apareciendo de repente en alguna serie de tv. Lo más decente que se podía pedir en mi infancia era al increíble Hulk interpretado por Lou Ferrigno 2 veces campeón de Mr. Olimpia y CERO actor que aparecía 2 veces por capítulo, rompiendo paredes de unicel, corcho o aglomerado y lanzando a los malos (cuyo único espanto era tener un arma en mano) hacia el otro lado de la habitación o, si bien le iba a los fans, los veíamos atravesar ventanas o ser levantados de un auto. Pero bueno, su papel se cumplió, le dio un rostro al personaje, le dio una forma física, palpable, le dio una imagen y aunque su peluca era cada capítulo más y más fea, tipo de principe valiente de las cavernas, no se si por lo empolvada o por lo tiesa, es difícil separar su rostro del personaje.


En 2004 podemos ver a Lou ferrigno actuar como un policía de paso en la última versión del hombre verde.

Su alter ego, Bruce banner, interpretado por Bill Bixby (las iniciales son pura coincidencia) presentaban a un científico confinado a vagar por los condados y pueblos de E.U en busca de trabajos temporales y poco reconocidos por un crimen que no cometió y que cuando era molestado por algún reprimido laboral, o camionero borracho “se ponía verde”. Bill Bixby falleció en 1993 y es una pena que no haya salido, al menos como un homenaje en la última película de este personaje porque fue de los primeros actores en imprimirle una interpretación seria y creible a un super héroe, al menos a un alter ego. Su cazador, un reportero que estaba en busca de la verdad acerca del gigante, siempre llegaba al último condado cuando acababa de marcharse. En sí, ver un capítulo era verlos todos y la verdad, con los escenarios de aquellas épocas setenteras, fue un milagro que en uno de los pleitos de Hulk, no pasaran volando los dukes de Hazard. En 2 ocasiones salió un crossover con Daredevil si no recuerdo mal, con Thor (interpretado por un gringo gordo y grande cuyo casco estaba muy ridículo y su martillo de anuncio de la marca TRUPPER) pero ¿Qué más se podía pedir?. Era lo mejorcito en aquellos tiempos.

En lo personal Hulk versión 2004 siento q fue una película que daba para mucho más, Tenemos a un personaje principal que sale a los 35 o 40 minutos de iniciada la película, solo 3 veces y con una historia la verdad muy floja, enemigos ñoños (perros gigantes rabiosos? No mamen!). Destacan una buena interpretación de Erick Banna como Bruce Banner y Jennifer (mamacita) conelli. De Hulk, al contrario de muchas personas me latió mucho como se presentó el personaje, creo q fue un buen resultado animado además de ser una especie de homenaje a las primeras apariciones en las historietas. Para el 13 de junio del 2008 tendremos a un nuevo Bruce Banner interpretado por Edward Norton y a Betty Ross por Live (de nuevo, mamacita) Tyler. La historia promete mucho más, además de contar con un enemigo más acorde conel superhéroe: Abominación interpretado por un actorazo: tim roth, de entrada espero muchos, muchos golpes y mucha, mucha destrucción. Por lo pronto, hasta la próxima.

jueves, 26 de julio de 2007

y para empezar, una de comics!

Hola!
Por comentarios de mi amigo y compañero de oficina Dan, me animé a abrir un blog q no sea el hi5 y el del MSN donde ya plasmo desde hace casi 2 años cosas q acontecen en mi vida diaria. Ahora, para estrenar este blog, quisiera hablarles de algo q me apasiona sobremanera desde q tengo uso de razón: los comics. Con el tiempo quienes entren a este espacio sabrán más de mi con nuevos posts.

Bienvenidos.

Comics 1ra. Parte.
No es ningún secreto q me encantan los comics desde hace años de años, recuerdo que de uno de mis primeros comics fue uno mexicano, Karmatrón y los transformables, en 1987 compré mi primer título (hace 20 añitos) donde el poder kundalini se hacia presente para vencer a las fuerzas de quien fuera el representante del lado oscuro de la fuerza en México: Azura. La filosofía de ese comic tenía muchas bases espirituales y a pesar de que Oscar González Loyo, autor y dibujante no tenía el nivel de un artísta americano, sus trazos y tintas además de sentar ciertas bases en nuestro país para el comic de ficción eran bien cuidados, pero más que nada, la creatividad que tuvo para desarrollar todo un mundo de personajes en donde, fueran humanos, electrónicos o alienigenas hay que aceptar que, aunque sacados de alguna extraña mezcla de un buen viaje de noche con peyote, inspiración de personajes gringos o japoneses y piscaz de mucha originalidad, cautivaron a una buena parte de mi generación.
Paralelo a eso ya estaba facinado con spider man y con Batman, del primero, no solo su agilidad, su astucia, su 6to. Sentido, su habilidad para trepar muros y lanzar telaraña, sino su constante lucha interna por llevar una vida normal como adolescente y un alter ego como super héroe. Spidy (como cariñosamente le llaman en E.U) llevaba consigo a diferencia de otros superhéroes semidioses, guerreros, científicos o afiches del ejercito, los estigmas de ser una persona con problemas cotidianos, comunes y corrientes de su edad, como sus calificaciones, su familia, su colegiatura o simplemente invitar a una chica a salir, eso lo hacía más creíble, mas humano, más real que aquel que rompía paredes para encontrar al villano loco que usaba un mega rayo poderoso para asaltar bancos.
Por otro lado estaba Batman, no un super héroe, sino un detective hecho héroe, una mezcla muy bizarra desde mi perspectiva entre dick tracy, sherlock holmes, la sombra y darth vader (obvio que de este último su creador aun andaba en pañales). Batman, el detective, la noche, la cruzada, autentico personaje con demonios internos que ha sido ilustrado, reinventado y reposicionado por los mejores guionistas, ilustradores y entintadores del mundo comic y quien no querría trabajar alguna vez en un título cómo este cuando se habla de uno de los personajes más complejos mejor diseñados y reconocidos. Desafortunadamente jamás encontré un trinche traje de batman al cual le pudiera hacer los honores y creo q a estas alturas, a excepción de una fiesta de disfraces, no creo aventarme a hacer el ridículo si lo consiguiera. Ambos pesonajes, spidy y Batman no solo son complejos por si mismos, sino que sus creadores fueron iluminados para construir villanos igualmente complejos con características humanas e inhumanas muy apegados a la analogía de cada superhéroe. Para ese entonces editorial novedades y editorial vid se encargaba de distribuir los comics gringos y recuerdo que si no podía comprarlos en el centro en Campeche, tenía chance de comprar algunos más viejitos en la estación de ADO de la ciudad. Estaba facinado con todos los títulos, siempre me cautivaron los comics de disfraces, capas aventuras, que ofrecían personajes con poderes sobrenaturales basados en algún animal o alguna característica de la naturaleza, me cautivaba que pudieran hacer lo que la gente ordinaria no podía. Pero tengo decir, que tampoco me encantaba cualquier super héroe, desde chico, prestaba mucha atención a las historias y bajo riesgo de ser duramente criticado por algunas personas susceptibles al siguiente comentario, jamás me atrajeron comics como archi, gasparin o cualquiera de esos títulos, para mí eran sumamente ñoños y aburridos hasta el cansancio! ¿Qué podía tener de interesante ver a un ente comer hamburguesas al por mayor? O a un fantasma solitario hacerse amigo de una vaca o cuanto animal se le cruzara en su camino?. Poco después empecé a comprar x men 2da generación (primer equipo internacional de super heroes chingones: wolverine de Cánada, ciclops y Jean gray por EU, Colossus por Rusia, Nigthcrawler de Alemania, Store por África), cuatro fantásticos, y los vengadores y de ahí era fanático de hueso colorado. Prácticamente toda mi juventud estuve comprando comics y tuve varios títulos, incluyendo de la casa image en mi colección se encuentran gen13, darkness, spawn, y prácticamente todos los crossovers q salían. Dibujar fue por lógica mi segunda fijación con los cómics, me atraía mucho los trazos novedosos con punch!, de aquellos que con el manejo de perspectivas hacen lucir de huevos a un super héroe, diferente, con postura. Uno de mis primeros dibujantes favoritos fue Jonh Byrne quien a principios-mediados de los 80’s fue un verdadero hitazo al hacerse cargo de títulos como x-men, advenger y fantastic tour y claro, algunos números de spider man. John Byrne revolucionó la manera de dibujar superhéroes porque no solo la anatomía cobraba músculos más reales, sino que había mas detalle en sus expresiones y posiciones. De ahí que a fines de los 80´s, principios de los 90´s reventara el mundo del comic con promesas como jim lee, Marc Bagley, Steve wieringo, Scott campbell, Joe madureira, Claudio Castelinni, Marc Silvestri, Greg Capullo y Todd Marcfarlane. Todos con su propio estilo el cual fueron afinando con los años pero de entrada, maestros natos del pincel por cuyas características se fueron ganando espacio y números especiales. No solo crearon nuevos super héroes, sino que a veces es difícil imaginarse a uno fuera del estilo de un dibujante en particular. Podría hablar horas y horas acerca de este tema, hace extensa y detallada mi travesía por este arte, mencionar a más de mis super héroes favoritos, definir su psicología, sus trajes, armaduras, su vida y su universo, pero quisiera enfocarme a la revolución que despertó originalmente postear estos comentarios. Las películas de comics. Bienvenidos sean a la 2da.parte del post más adelante.